El enigma del “collage”

27 02 2009

Hoy en Aula de El Mundo Rebeca Yanke nos habla sobre Max Ernst. Así aprovecho para aconsejaros la exposición que la Fundación Mapfre tiene hasta el 31 de Mayo. La información en su web es muy interesante, ¡no os la podéis perder!, clic aquí.

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Podreis observar los collages originales que compuso en 1930 titulados Una semana de bondad (Une semaine de bonté) con recortes de novelas folletinescas del siglo XIX. Algunos de los dibujos fueron vetados en la exposición de 1836 en el Museo de Arte Moderno de Madrid por blasfemo. Hay que tener en cuenta que sus collages están equilibrados y guardando proporciones, no como los típicos dadaístas que muestran desproporciones. Como decía Max Ernst: “No es el pegamento lo que hace el collage”, aunque él buscaba que éste fuera imperceptible para crear una nueva realidad.

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Este artista nació en Alemania a finales del siglo XIX, estudió filología clásica, filosofía, psiquiatría e historia del arte, se alistó en el ejército en la I Guerra Mundial mientras en Suiza comenzaba el movimiento dadá. Él fundó el primer grupo dadá: Zentrale W/3 junto con Hans Arp.

Me gustaría destacar la gran obsesión que tiene por los pájaros y podemos comprobar en su obra. Al parecer todo viene de su época de adolescencia, la noche en la que nació su hermana murió su pájaro. Esta obsesión le perturbó creando una confusión entre pájaros y seres humanos identificándose como Loplop, el Superior de los Pájaros, su alter ego.

Enlace relacionado

  • Exposición en la National Gallery of Art en Washington, donde podréis observar técnicas (fotomontaje, collage, ensamblaje…), biografías, obras, slogans… clic aquí. (En inglés y muy interesante)




Tipografía

23 02 2009

tipografia_tusjHoy quería aconsejaros una página web donde podeis descargar tipografía variada: con serifas, de palo seco, manuscritas, góticas, fantasiosas… Simplemente teneis que poner el archivo descargado en C:\Windows\Fonts

La web es: http://www.dafont.com





Aniversario del Manifiesto Amarillo

20 02 2009

El 20 de Febrero de 1909, el periódico francés Le Figaro, publicaba el Manifiesto Futurista escrito por el poeta Marinetti.

El arte futurista reflexiona sobre la velocidad y el movimento a través de líneas y luces. A continuación dos vídeos donde podréis ver obras de Umberto Boccioni, Luigi Rusolo y Giacomo Balla entre otros.

Artículo relacionado: Futurismo, un siglo a toda velocidad





Imágenes libres en la red

19 02 2009

Muchos de los alumnos que participan en el concurso de la ONCE me están preguntando dónde pueden ver imágenes, tomarlas, transformarlas… Al ser un concurso, las imágenes han de ser originales e inéditas.

La verdad es que aunque copiar es muy fácil, las imágenes tienen autores que pueden haber decidido publicar sus obras bajo copyright o alguna licencia como Creative Commons o GNU que permiten copiar y distribuir su obra de forma más o menos libre. A continuación un vídeo sobre Creative Commons muy interesante.

Aunque para el ejercicio de “diseño de cartel” no podeis tomar estas imágenes, os escribo una pequeña lista por si quereis tomar ideas. Todos los espacios web mencionados, donde encontrareis imágenes libres de calidad,  han sido tomadas del fantástico blog Las TIC en Plástica de Lucía Álvarez.

Más índices:





Futurismo, un siglo a toda velocidad

18 02 2009

Hoy Estrella de Diego (ensayista y catedrática de Historia del Arte de la UCM) escribe en El País sobre el 100º aniversario del manifiesto futurista.

carra-cavaliereIl cavaliere rosso (1913) de Carlo Carrà

“A finales del año 1908 Marinetti, uno de los principales protagonistas del vanguardismo europeo, es arrojado por su coche a una zanja llena de agua tas un rocambolesco viraje para evitar a dos ciclistas. Será el primer accidente moderno que dará lugar a una narrativa mítica, la de los orígenes; cerrar una etapa de forma violenta, como ocurrirá casi medio siglo después con James Dean primero y el pintor abstraccionista Jackson Pollock después, ambos fallecidos en un choque de automóvil, muertos a mano de la velocidad, incapaces de soportar los anticuados esquemas de los cincuenta, ávidos de comenzar de cero incluso a costa de la propia vida.

También Marinetti va a perder la vida en su accidente, o por lo menos la vida que conoce hasta a quella tarde. Como si de un bautismo laico se tratara -cuenta la leyenda que más circula- reemerge de la zanja futurista. No está mal el nombre acuñado para la ocasión, pues no hay pasado ni hay ancestros: sólo el futuro por delante.

Se pone a la tarea sin perder ni un momento, porque el futuro va muy deprisa, y apenas unos meses después está concluido el texto que aparece en Figaro hace ahora 100 años, el 20 de Febrero de 1909. Es un escritor programático en el que no caben dudas respecto a lo que se espera del porvenir y con ese primer manifiesto del futurismo se inaugura mucho más que el amor a la velocidad. Con él se da el pistoletazo de salida para la vanguardia como va a entenderse y a organizarse a partir de entonces: una actitud renovadora en el terreno artístico y, sobre todo, existencial. Hay que ser sobre todo modernos, como dijeran los poetas franceses de finales del XIX…”

En su manifiesto propusieron una modernidad radical y contradictoria donde “un automóvil que ruge es más bello que la Victoria de Samotracia“. Recurrían con frecuencia al escándalo, como en las seratas futuristas (una especie de actuación con insultos y provocaciones al público) donde está el origen del cabaret dadá y los happenings.

“Así, hoy día el Futurismo tiende a leerse como un soplo de arte fresco, al menos en lo que a las propuestas artísticas se refiere. Si personajes como Boccioni o Balla trataron de mostrar el movimiento en la escultura, el cine y la foto de Bragaglia y sus sobreimpresiones dinámicas -la ilusión óptica de atrapar el movimiento mientras ocurre- se enraízan con la famosa obra de Duchamp Desnudo bajando una escalera, que convulsionaría la escena de los primeros años diez. (…) Dejando a un lado las radicalidades vanguardistas, está claro que el futurismo nos enseñó algunas cosas esenciales de la modernidad: a vivir deprisa, por ejemplo, pues como dice Lacan, la realidad no espera.”





Piezas para dibujo técnico

17 02 2009

Ya que en 2º de Bachillerato estamos con el Sistema Axonométrico, creo que os podrá ser útil este recurso Piezas. 180 diseños para dibujo técnico de Antonio L. Martín González que en 2001 ganó el tercer premio a los materiales curriculares que convoca el Isftic.

180-piezas

Contiene ejercicios de piezas presentadas de tres formas: planteamiento del ejercicio a realizar, una pieza virtual para ver desde todos los ángulos y la solución. En el nivel de Bachillerato podréis elegir entre el sistema Diédrico y el Axonométrico.





Recursos retóricos

11 02 2009

Ya que estamos creando carteles para el concurso de la ONCE, puede seros de ayuda para comenzar, tras vuestra lluvia de ideas, estas presentaciones.

  • Figuras retórcias en publicidad (Lourdes Domenech)

En la wiki Rethorika, recursos retóricos en el lenguaje publicitario, analizan diferentes figuras retóricas en el lenguaje publicitario visual.

  • Hipérbole
  • Paradoja
  • Metáfora
  • Calambur